Натюрморт с сиренью. 1930-е годы - Музей русского импрессионизма
ВЕРСИЯ ДЛЯ СЛАБОВИДЯЩИХ
Размер шрифта
Цветовая схема
Изображение
Межбуквенный интервал
Межстрочный интервал
Шрифт

23 мая музей закрыт. 
Закончились билеты на выставку «Изображая воздух. Русский импрессионизм».
Посетить выставку можно по заранее купленным билетам, картам Друзей музея и сертификатам с открытой датой.

Натюрморт с сиренью. 1930-е годы

Михаил Федорович Шемякин

Холст, масло
90X73

В творчестве портретиста Михаила Шемякина натюрморт – редкий жанр, впрочем, как и пейзаж. Человек его интересовал много больше. И уж если художник брался за постановочные мотивы, то скорее сего это были цветы. «Натюрморт с сиренью» написан художником уже в поздний период творчества, в 1930-е годы.  Живопись Шемякина советского времени становится более динамичной, наделяется невиданной прежде экспрессией. Появляются яркие ударные цвета, но вовсе не красный, как у иных живописцев, а зеленый, синий и сиреневый. Живопись приобретает экспрессивный характер.

Однажды Михаил Шемякин, собирая грибы с сыном в Морозовском лесу, где теперь давно нет никакого намека на лес, а одни дома и улицы, неожиданно встретил Владимира Маяковского.
А, Шемякин! – сказал Маяковский, – Видал Вашу работу на выставке. Вы – реалист-импрессионист-кубист!
Эта характеристика очень понравилась Шемякину, который никогда не терял связи с реализмом, всегда отталкиваясь от натуры, но воспроизводил ее на холсте исключительно эмоционально, по-импрессионистически, часто уводя в почти плоскостную цветовую живописную стилизацию, как в этом натюрморте с сиренью.

×